ПОДДЕРЖАТЬ ФОНД
Биография
Репертуар
Выступления
Авторские проекты | Спецпроекты | Книги | Фильмы
Диана Вишнёва: Красота в движении
«Диана Вишнёва: Красота в движении» (2008) стала первой сольной программой, созданной совместно с продюсерской компанией «Ардани Артистс», специально для Дианы Вишнёвой лучшими зарубежным и российскими хореографами. В программу вошла работа Алексея Ратманского «Лунный Пьеро», поставленная на одноимённый вокальный цикл Арнольда Шенберга. Мозес Пендлтон создал спектакль F.L.O.W. (For Love of Women) – «Из любви к женщине»— состоящий их трех частей: "Лебединые сны", "Зеркальное пробуждение" и "Водный цветок" на композиции современных вокальных групп и этномузыку. Дуайт Роден поставил «Повороты любви», в которых одним из партнеров Дианы стал уникальный танцовщик, владеющий различными техниками танца, Дезмонд Ричардсон. Инициатором и продюсером проекта стал президент компании «Ardani Artists» Сергей Данилян.

Балетная критика оценила проект как уникальный. Программа была удостоена национальной театральной премии «Золотая маска» (2009) сразу в трех номинациях: «Лучший балетный спектакль», «Лучшая женская роль в балете» и «Приз критики».
Диалоги
Мировая премьера 22, 23 октября и 12 ноября 2011 года на сцене Мариинского театра

Гастроли проекта состоялись в ноябре 2011 года в Москве и в марте 2012 года в Нью-Йорке


"Диана Вишнёва. Диалоги" (2011) стал вторым по счёту международным авторским проектом, созданным специально для балерины. Это совместная работа Фонда Дианы Вишнёвой и Мариинского театра при содействии американской компании Ардани Артистс. Проект получил две национальные театральные премии «Золотая маска» в номинациях «Лучший спектакль в балете», «Лучшая женская роль».

В проект вошли спектакли "Лабиринт", "Диалог" и "Объект перемен", поставленные четырьмя хореографами разных поколений, чьи стили представляют разные направления развития хореографии на протяжении последних 70 лет. В этом и кроется разгадка названия программы: диалоги хореографов разных поколений, диалоги жанров, диалоги со временем, наконец, диалоги балерины.

Программа открывается спектаклем "Лабиринт" (1947) в постановке Марты Грэм на музыку Джано Карло Менотти. Грэм — легенда современной хореографии, одна из основоположниц танца модерн, внесшая огромный вклад в культуру и развитие танца 20 века. Диана Вишнёва стала первой русской классической балериной, исполнившей хореографию Марты Грэм. В России зрители также впервые вживую увидели хореографию великой Грэм, ведь до этого ни сама хореограф, ни ее труппа не были в нашей стране.

«Диалог» (2011) — одноактный балет в постановке Джона Ноймайера. Музыка Фредерика Момпу "Вариации на темы Шопена". Это психологически трепетная история любви с постоянными размолвками и примирениями, которую хореограф поставил специально для Дианы Вишнёвой. Название спектакля легло в основу всей программы балерины.

"Объект перемен" (2003) хореографии Пола Лайтфут и Соль Леон. Музыка Франца Шуберта «Смерть и девушка» (часть II. Andante con moto) в переложении для камерного оркестра Густава Малера. Знаменитый дуэт хореографов Лайтфут-Леон также стал открытием для российского зрителя.

Англичанин Пол Лайтфут и испанка Соль Леон с 2002 по 2020 гг. являлись штатными хореографами Нидерландского театра танца (NDT), одного из сильнейших театров современной хореографии (Пол Лайтфут с 2011 по 2020 гг являлся художественным руководителем театра). Наследники великого Иржи Килиана, много лет возглавлявшего NDT, Лайтфут-Леон создали для театра полсотни работ. Среди них — спектакль «Объект перемен», который был выбран хореографами для Дианы Вишнёвой. Партнером балерины выступил солист балета Большого театра Андрея Меркурьева, а также артисты балета Мариинского театра. Таким образом впервые в истории NDT русские классические артисты исполнили хореографию из репертуара театра.
Грани
Мировая премьера 6 ноября 2013 года на сцене знаменитого Центра искусств Segerstrom
Европейская премьера 18 декабря 2013 года в Монте-Карло в историческом зале Garnier Opera.


Премьера в России 27 марта 2014 года на сцене Большого театра России, 7 апреля 2014 года на сцене Мариинского театра.

«Грани» (On the Edge) — второй совместный проект Фонда и продюсерской компании «Ардани Артистс». В программу спектакля входят два одноактных балета «Переключение» и «Женщина в комнате».

«Переключение» (Switch) был поставлен специально для Дианы Вишнёвой известным хореографом, директором Балета Монте-Карло (Монако) Жаном-Кристофом Майо. По словам самой танцовщицы, этот балет: «история о женщине, ее альтер-эго и отношениях с мужчинами». Вместе с Дианой в «Переключении» танцуют звезды Балета Монте-Карло Бернис Коппьетер и Гаэтан Морлотти. В постановке использована музыка знаменитого американского композитора Дэнни Эльфмана, написавшего хиты почти ко всем фильмам и мультфильмам Тима Бертона, сериалу «Отчаянные домохозяйки», фильмам «Миссия невыполнима», «Люди в черном», «Особо опасен» и многим другим.

«Женщина в комнате» (Woman in a Room) сорокаминутный моноспектакль был создан для Дианы Вишнёвой знаменитой американской танцовщицей и хореографом Каролин Карлсон, которая в настоящее время возглавляет Национальный хореографический центр Рубэ Нор-Па-де-Кале и центр «Ателье де Пари» (Франция). Постановка рассказывает о жизненном пути одной женщины с его радостями и печалями. В этом сольном балете использована музыка известного итальянского виолончелиста и композитора-минималиста Джованни Соллима. Вдохновение для постановки послужило творчество Тарковских. В спектакле звучит голос Дианы Вишнёвой, читающей стихотворение Арсения Тарковского «Эвридика», а также в спектакле есть отсылки к фильму «Зеркало» Андрея Тарковского.
Фестиваль «Мир Дианы Вишнёвой» в Токио
В Токио прошел международный фестиваль «Мир Дианы Вишнёвой», в котором приняли участие звезды мирового балета. Четыре гала-вечера фестиваля включали выступления Дианы в «Кармен-сюите», «Объекте перемен» и других спектаклях из ее репертуара.
АВТОРСКИЕ ПРОЕКТЫ
Юбилейные книги «Диана Вишнёва. ХХ» и «Жизель. Диана Вишнёва»
январь-май 2015

Книга MULTIVERSE
Книга «Диана Вишнева. ХХ» содержит более 300 фотографий, иллюстрирующих ее двадцатилетнюю творческую карьеру от первых шагов в театре до периода зрелого артиста, выступлений в лучших театрах мира, встреч с выдающимися партнерами и хореографами в репетиционном зале и на сцене. Книга была издана на русском и английском языках.

Альбом «Жизель. Диана Вишнёва» посвящен одной из знаковых ролей балерины в спектакле «Жизель». Исполнение этой роли требует высочайшего уровня техники и глубокого драматического таланта. Автором и создателем книги выступила известный фотограф и балетный критик Нина Аловерт.
Книга MULTIVERSE задумана как платформа для художников-исследователей, создающих новый тип искусства. В какой бы сфере они ни работали — современный танец, дизайн и технологии, видеоарт или архитектура, — каждый идёт по пути синтеза искусств, который сегодня становится уникальной возможностью отразить сложность современного мира и наших знаний о нем. Творческая позиция Дианы Вишнёвой как неутомимого искателя и экспериментатора закономерно приводит её к исследованию новых форм сценического искусства. MULTIVERSE

— первый шаг к созданию театра нового типа, основанного на синтезе искусств и открывающего принципиально иные возможности.

Участники книги «Мультивселенная» размышляют о том, что такое искусство XXI века. В 24 беседах с яркими новаторами современной творческой сферы, среди которых — хореографы Уильям Форсайт, Каролин Карлсон, Мозес Пендлтон и Эдвард Лок; художники Олафур Элиассон, Билл Виола, АЕС+Ф и Мигель Шевалье; архитекторы Тойо Ито и Сантьяго Калатрава; дизайнеры Ирис ван Херпен и Росс Лавгроув, фотохудожник Ник Найт и сама Диана — расширяются наши представления о возможностях искусства.

Самовыражение через цифровые формы, окончательное стирание границ между зрителем и зрелищем, слияние искусства с наукой и технологиями, существование на стыке цифрового и духовного миров… Как меняется искусство в нашем стремительно меняющемся мире? Каким станет театр будущего?

Автором «Мультивселенной» выступила Анна Юдина, автор и куратор в области архитектуры и дизайна.

Книга выпущена лимитированным тиражом.

Внутри издания — уникальный код, открывающий доступ к экспериментальному арт-фильму Андрея Северного «Гравитация: Вариация во времени и Пространстве», героиней которого стала Диана Вишнёва.
Фильм «Гравитация: вариации во времени и пространстве»

Режиссер Андрей Северный
Хореограф Мауро Бигонцетти
США, 2015, 14 мин

В фокусе арт-фильма «Гравитация: вариация во времени и пространстве» — балетное исполнение русской звезды Дианы Вишнёвой. Фильм превращает современный танец в живое абстрактное полотно — уникальный синтез балета, кинематографа, новых технологий и космических исследований. Черно-белый фильм был снят с помощью высокотехнологичных кинокамер Phantom Flex 4K, позволяющих в деталях рассмотреть движение, замедленное в 30-40 раз. Фильм предназначен для показа в кинозалах, арт-галереях и музеях современного искусства.

Андрей Северный, режиссер и автор монтажа: «Уникальное дарование, мастерство и смелость Дианы и техника современного кино позволили раскрыть движения балерины совершенно по-новому. Мощное контровое освещение и замедленная съемка концентрируют внимание зрителя на каллиграфическом совершенстве линий и изысканности хореографии итальянского мастера Мауро Бигонцетти. Фильм погружает в непривычный визуальный мир завораживающих форм, свободных и рождающихся на наших глазах. Использованные съемки Луны и космоса из архива NASA становятся метафорами вечности, одиночества и бесконечности пространства и толкают на переосмысление самого понятия времени».
КНИГИ | ФИЛЬМЫ
Премия Дианы Вишнёвой на международном балетном конкурсе Vaganova-Prix, 2016
Первая премия была присуждена Анастасии Смирновой (педагог Елена Забалканская).

Международный балетный конкурс Vaganova-Prix имеет многолетнюю историю. Он начинался как всероссийский, и первый смотр прошел в 1988 году. Следующий конкурс состоялся спустя два года. Третий уже приобрел статус международного (1995 год) и далее конкурс проводился в 1998, 2002, 2006 и 2016 годах. Его лауреатами в разные годы становились Ульяна Лопаткина, Светлана Захарова, Игорь Колб, Анастасия Кочеткова, Андриан Фадеев, Полина Семионова, Алина Сомова, Леонид Сарафанов и многие другие.
https://www.vaganovaprix.ru/laureaty
SPECIAL PROJECTS
"Сны Спящей Красавицы"
7 и 8 декабря на сцене Adrienne Arsht Center for the Performing Arts в Майями; 14 и 15 декабря 2018 года в Нью-Йорке на сцене Beacon Theatre. состоялась мировая премьера международного проекта Sleeping Beauty Dreams, главной героиней которого стала Диана Вишнёва. Российский и американский тур проекта стартовал уже в сентябре 2019 года.

Sleeping Beauty Dreams — это новый жанр: Art & Dance Performance, сочетающий танец, музыку, современное искусство и революционные цифровые технологии, которые раньше не использовались на сцене. Автор идеи и режиссер Рем Хасс собрал уникальную международную команду, впервые работавшую вместе, в тесном сотрудничестве друг с другом. Хореограф — Эдвард Клюг, художественный руководитель балета Словенского Национального театра в Мариборе. Часть персонажей предстают в виде огромных цифровых проекций-аватаров. Облик этих виртуальных персонажей создал медиа-художник из Гонконга Тобиас Греммлер. Команда Fuse из Италии обеспечила технологии, благодаря которым виртуальные персонажи на сцене вступают в диалог с героиней Дианы Вишнёвой. Музыку специально для проекта написал Тайс де Влигер из голландской драм-н-бэйс группы Noisia, известной как одни из самых интересных экспериментаторов в области электронной музыки. Костюмы создал их соотечественник — дизайнер и художник Барт Хесс. Он известен своим уникальным видением человеческого тела и авангардными работами на стыке реального и виртуального миров. Педагог-репетитор проекта — Николас Палмквист, педагог и хореограф в известнейшей студии Steps on Broadway в Нью-Йорке. Партнером Дианы Вишнёвой в проекте выступил Марсело Гомес.

Фотовыставка в музее современного искусства Эрарта, апрель 2015
На выставке в петербургском музее современного искусства Эрарта были представлены фотографии Дианы Вишнёвой, сделанные знаменитым фотографом Патриком Демаршелье для журнала Vogue. Сегодня эту съемку по праву можно назвать исторической. Выставка была приурочена к 20-летию балетной карьеры балерины.
"Движение никогда не лжет", выставка, 2011
В залах Музея театрального и музыкального искусства (Санкт-Петербург) с 20 июня по 28 августа 2011 года прошла выставка, приуроченная к 15-летию Дианы Вишнёвой на сцене. В основу ее названия - «Движение никогда не лжёт» - легло высказывание великой танцовщицы и хореографа, одной из создательниц американского танца модерн – Марты Грэм. "Movement never lies. It is a barometer telling the state of the soul's weather to all who can read it".

Выставка расположилась в двух залах музея, символизирующих закулисье и сцену. Два зала были объединены идеей показать путь на сцену, путь к успеху. Выставка рассказывала не только о Диане как о балерине, но и личности, живой и искренней, всегда удивляющей и никогда не повторяющейся.

Также в Музее проходили трансляции в записи лучших балетов с участием Дианы на сценах российских и зарубежных театров, что позволило сделать доступным для зрителей многие балетные шедевры.

Выставку посетило более 3 000 человек. Организатором выступил «Фонд Дианы Вишневой» при содействии Комитета по культуре Санкт-Петербурга и участии Музея театрального и музыкального искусства Петербурга, а также Международного Центра фестивалей и праздников Петербурга.
E-mail: foundation@dianavishneva.com
190068, РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ, Г. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, БОЛЬШАЯ ПОДЬЯЧЕСКАЯ, 37
ИНН: 7801269912 / КПП 783801001 ОГРН: 1107800008216
© 2020 «ФОНД СОДЕЙСТВИЯ РАЗВИТИЮ БАЛЕТНОГО ИСКУССТВА ДИАНЫ ВИШНЁВОЙ»


Designed by ink.moscow